O programa CLIP da Organização Mundial da Propriedade Intelectual expandiu-se da música para as artes visuais, oferecendo gratuitamente conteúdo educativo sobre temas como direitos autorais, atribuição de autoria, licenciamento e comercialização. Este artigo explica o que o programa cobre e o que não cobre, e indica o que criadores e empresas devem verificar antes de firmar acordos de licenciamento.
Pintores, escultores, ilustradores, fotógrafos, muralistas… o problema comum que esses criadores enfrentam muitas vezes não é "ter ou não ter direitos", mas sim "quais direitos eu realmente tenho e como devo usá-los". A iniciativa "Criadores Aprendem Propriedade Intelectual" (CLIP, Creators Learn Intellectual Property) da Organização Mundial da Propriedade Intelectual (WIPO) concentrou-se anteriormente no setor musical e, em 14 de 10 de 2026, anunciou sua expansão para as artes visuais, oferecendo aos criadores acima mencionados informações práticas sobre "como a propriedade intelectual pode ajudar a proteger, compartilhar e monetizar suas obras".
O CLIP foi lançado em 11 de 2023, visando justamente a lacuna de "criadores que não entendem de propriedade intelectual e outros direitos, nem sabem como ganhar a vida com isso". A plataforma é oferecida gratuitamente online, com versões em 7 idiomas principais, incluindo o chinês, e o conteúdo adota apenas textos "escritos por criadores para criadores colegas". Essa posição de "criador escrevendo para criador" determina que sua forma de expressão seja explicação acessível e não texto legal, adequada como ponto de partida para o conhecimento introdutório.
Em termos de abrangência, o conteúdo de artes visuais do CLIP orienta os criadores a conhecer o ecossistema das artes visuais, abordando direitos autorais e outras questões de propriedade intelectual, incluindo autoria, proteção de obras de arte, direitos dos criadores, atribuição, licenciamento e as formas comuns de exibição, compartilhamento e comercialização de obras. O site é dividido em módulos, e os temas efetivos incluem "Entrando no mundo da arte", "Criação e autoria", "Obras de arte protegidas por direitos autorais", "Fixação e produção da obra", "Exibição, distribuição e disseminação", "Direitos nas artes visuais", "Âmbito de proteção", "Transferência e licenciamento de direitos", "Adaptação e transformação", "Atribuição, proveniência e identificação", "Acordos e arranjos", "Resolução de disputas", entre outros. O novo conteúdo mantém a abordagem "criador em primeiro lugar", combinando explicações acessíveis de propriedade intelectual com as percepções e experiências práticas de artistas visuais e profissionais do setor artístico.
É necessário distinguir duas coisas: o CLIP é uma plataforma de divulgação de conhecimento, não um órgão de registro de direitos, nem uma instituição de resolução de disputas. Ele de fato possui um módulo de "Resolução de disputas", mas o que aborda é "quais caminhos existem, quais perguntas devem ser feitas primeiro", não trata de casos individuais, não recebe disputas, nem emite qualquer decisão. A plataforma ajuda os criadores a estabelecer uma estrutura de "quais questões precisam ser pensadas antecipadamente"; quanto à titularidade de direitos, requisitos de registro, prazos de proteção e procedimentos de reparação em uma jurisdição específica, ainda é necessário verificar separadamente com base na legislação local. Tomar o conteúdo da plataforma diretamente como conclusão de um caso individual é uma interpretação equivocada facilmente negligenciada.
O valor desse tipo de conteúdo gratuito de divulgação nunca foi substituir a opinião jurídica profissional, mas sim ajudar os criadores a estabelecer, antes de assinar o primeiro contrato de licenciamento e de licenciar obras externamente pela primeira vez, uma consciência prévia de direitos: primeiro esclarecer quais direitos realmente está concedendo e onde estão os limites do âmbito de cobertura. Para as empresas que cooperam com artistas visuais, também é necessário especificar nos documentos de cooperação as regras de confirmação de titularidade e o âmbito de licenciamento, em vez de presumir que "obra encomendada pertence automaticamente a nós".
Para os criadores, pode-se começar fazendo três coisas: primeiro, fazer uma lista das obras já existentes por tipo (pintura original, fotografia, ilustração, mural etc.), anotando a data de criação, se foi publicada e se já foi licenciada externamente; segundo, localizar os contratos de licenciamento, exibição e publicação que estão em negociação ou já assinados, verificando item por item os tipos de direitos licenciados, se a licença é exclusiva ou não exclusiva, o território, o prazo e se é permitida sublicença; terceiro, preservar materiais do processo criativo, como esboços, arquivos-fonte e arquivos originais de filmagem, para futuramente explicar a origem da obra. Para as empresas, ao encomendar criação ou adquirir obras visuais, deve-se especificar no contrato o âmbito da obra, a titularidade, a forma e o prazo de uso licenciado, e verificar se a outra parte é realmente a titular dos direitos.
Os limites de aplicação desse tipo de autoavaliação devem ser claramente delimitados: a organização da lista de direitos e a verificação das cláusulas contratuais resolvem a questão de base "quais direitos eu tenho, o que já prometi externamente", e não podem determinar diretamente "se a outra parte constitui violação". Se há violação exige a combinação de fatos específicos e das regras da jurisdição aplicável, devendo o caminho de defesa ser determinado somente após a reunião completa dos materiais, sem conclusões antecipadas. O CLIP lista "Transferência e licenciamento de direitos" como módulo independente, o que por si só demonstra: o âmbito de licenciamento é o elo que os criadores mais facilmente tratam de forma vaga e que esconde riscos de disputa; tais estipulações centrais jamais podem depender de confirmação verbal.
Perguntas frequentes
Pergunta: O CLIP é uma plataforma gratuita; o conteúdo dela pode ser usado diretamente como base para eu defender meus direitos?
Resposta: Não pode ser usado diretamente como base para defesa de direitos. A posição do CLIP é ajudar os criadores a entender a propriedade intelectual e tomar decisões informadas; o conteúdo abrange direitos autorais, atribuição, licenciamento e comercialização, entre outros temas, sendo divulgação de conhecimento em nível cognitivo. Quanto à titularidade de direitos, requisitos de registro, prazos de proteção e procedimentos de reparação em um país ou região específica, é necessário verificar separadamente com base na legislação local; diante de uma disputa concreta, o conteúdo da plataforma não substitui a análise dos fatos do caso individual e da jurisdição aplicável.
Pergunta: Sou ilustrador e minha obra foi usada em publicidade comercial; o que devo fazer primeiro?
Resposta: Primeiro fixe os fatos, depois determine o caminho: preserve os arquivos originais da obra e materiais da data de criação, registre a forma, o canal, o momento e o âmbito do uso pela outra parte, e verifique se existe entre as partes um contrato de licenciamento e seu âmbito de autorização. Segundo a Lei de Direitos Autorais do nosso país, os direitos não expressamente licenciados no contrato de licença não podem ser exercidos pela outra parte sem o consentimento do titular dos direitos autorais — portanto, "não estar escrito no contrato" geralmente não equivale a "a outra parte pode usar". Quanto a se há violação e quais medidas podem ser adotadas, isso depende dos fatos específicos e da jurisdição, devendo ser avaliado após a verificação dos materiais, não sendo adequado tirar conclusões apenas com base na divulgação da plataforma.
Pergunta: Quando uma empresa encomenda a criação a um artista, a titularidade pertence por padrão à empresa?
Resposta: Não se pode presumir. O conteúdo de artes visuais do CLIP lista autoria, direitos dos criadores e licenciamento como módulos separados, sinalizando que titularidade e direito de uso são questões que precisam de arranjo claro antecipado. Diferentes jurisdições têm regras distintas sobre a titularidade de obras encomendadas e obras feitas no âmbito do trabalho: o artigo dezenove da Lei de Direitos Autorais do nosso país estabelece que, para obras criadas sob encomenda, a titularidade dos direitos autorais é acordada por contrato entre o comitente e o contratado; se o contrato não estipular claramente ou não houver contrato, os direitos autorais pertencem ao contratado. Observe-se ainda que a transferência da propriedade do original de obras de arte e fotografia não altera a titularidade dos direitos autorais, mas o proprietário do original tem o direito de exibir esse original (artigo vinte da Lei de Direitos Autorais) — comprar um quadro não equivale a comprar os direitos autorais desse quadro.
Portanto, as empresas devem estipular claramente no contrato o âmbito da obra, a titularidade, a forma de uso licenciado, o território e o prazo, e verificar se o criador é realmente o titular dos direitos, evitando futuras disputas de titularidade em exibições, reproduções ou sublicenciamentos.
Fonte: comunicado de imprensa WIPO PR/2026/961 (14 de 10 de 2026); seção de artes visuais do CLIP goclip.org/zh/visualarts.
Nota: Este artigo é divulgação geral na área de propriedade intelectual e observação pública de práticas do setor, não constituindo opinião jurídica formal para qualquer sujeito ou caso específico. A publicação e a leitura deste conteúdo não estabelecem relação de mandato entre advogado e cliente; devido a diferenças nas regras jurídicas de diferentes jurisdições e nos fatos de casos concretos, o conteúdo do texto não pode ser usado diretamente como base para decisões de casos individuais; para questões jurídicas específicas, consulte profissionais de serviços de propriedade intelectual com qualificação legal para exercer a profissão na jurisdição correspondente.
Este artigo é fornecido apenas para informação geral e não constitui aconselhamento jurídico sobre um assunto específico. Princípios editoriais ↗
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